Seltsame Blumen

Nachdem er 1974 begonnen hatte, Pflanzen zu fotografieren, veröffentlichte Gasho Yamamura (1939–1987) zwei Fotobände mit seinen einzigartigen Bildern: „Plants“ (1976) und „Botanical Planetarium“ (1988).
Wenn man den Begriff „Pflanzenfotografie“ liest, stellt man sich vielleicht detaillierte Nahaufnahmen einzelner Pflanzen vor, wie sie in botanischen Lexika zu finden sind, oder Landschaftsfotografien, die ein Gefühl von Weite vermitteln.

Als Gasho Yamamura jedoch sein Objektiv auf Pflanzen und Sträucher richtete, befanden sich seine Motive in Reichweite seiner Handfläche und höchstens ein paar Schritte entfernt.
Mit Hilfe eines Blitzes beleuchtete er die Pflanzen mit künstlichem Licht, obwohl die Sonne noch schien, wodurch er den Farbkontrast der Blütenblätter und Blätter verstärkte und die Entfernung zwischen dem entfernten Hintergrund und den nahen Motiven verringerte. Seine Technik schuf einen visuellen Effekt, der das Grössenverhältnis zwischen den Pflanzen und ihrer Umgebung verwischt. Im stroboskopischen Licht erstarren die Pflanzen für einen Moment und erscheinen in seltsamen Formen, die man im natürlichen Licht nicht sieht, und ragen wie von selbst empor.

Der japanische Titel seines Farbfotobuchs „Botanical Planetarium“ lässt sich mit „Blumenjagd“ übersetzen. Darin konzentriert sich Yamamura ausschliesslich auf Blüten, die Fortpflanzungsorgane der Pflanzen. Jedes einzelne Bild scheint eine Geschichte des Konflikts zu erzählen, als würde Yamamura versuchen, sich den Blumen in einem grossen Showdown zu stellen.

Eine weitere Besonderheit von „Botanical Planetarium“ ist die Position, aus der Yamamura die Pflanzen fotografiert hat. Die Perspektive unterscheidet sich von der, aus der wir normalerweise Blumenbeete und Pflanzen sehen; es gibt keine von oben herab blickenden, überblickenden Blicke. Stattdessen verwenden viele von Yamamuras Fotografien einen Aufwärtswinkel, aufgenommen in unmittelbarer Nähe zu den Pflanzen, so wie ein Insekt sie sehen würde. Hier erscheinen selbst die zartesten Blumen als kühne, hoch aufragende Strukturen. Mit dieser insektenhaften, unmenschlichen Perspektive holt Yamamura das Seltsame und Unbekannte aus der alltäglichen Realität hervor und hinterfragt eine Sichtweise, die ihre Objekte zu blossen Trivialitäten macht.

In der anthropozentrischen Weltanschauung neigt man dazu, Pflanzen nur in Bezug auf den Menschen zu betrachten, als Dinge, die angebaut, geerntet und gegessen werden. Pflanzen existieren jedoch schon viel länger auf diesem Planeten als wir Menschen, und mit ihrer Kraft der Photosynthese sind sie die Erhalter allen Lebens. Indem er photosynthetische Organismen mit Hilfe von Stroboskoplicht fotografiert, hinterfragt Yamamura sein eigenes Handeln, sich der Welt durch eine Kamera zu stellen.

Die von Yamamura eingefangenen Bilder zeigen Pflanzen als seltsame Wesen, die dem menschlichen Leben gegenüber gleichgültig sind. Gleichzeitig lassen sie uns eine Welt vor der Existenz des menschlichen Lebens oder vielleicht die Welt nach unserem Verschwinden von dieser Erde erahnen.

Während sie uns mit der Realität unserer eigenen Welt konfrontiert, ist die Kamera in der Lage, neue, andere Welten zu visualisieren und gelegentlich die Kluft zwischen der inneren und der äusseren Welt des Fotografen zu überbrücken.