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SIGMA meets SEEKERS vol.3

Winter/2015

Peter Barakan

Ich möchte den Zuhörern
eine Auswahl an Songs bieten, mit denen sie sich dem Leben stellen können.

  • PeterBarakanRundfunksprecher

Unabhängig davon, ob es sich um populäre Songs oder Hits handelt, wählt Peter Barakan persönlich hochwertige Musik aus aller Welt aus, um sie den Menschen vorzustellen.
Mit Aufrichtigkeit und ohne Kompromisse präsentiert er seinen Zuhörern Musik, von der er wirklich überzeugt ist.
„SEEKERS” gibt einen Einblick in den Kampf hinter seiner unerschütterlichen Haltung.

Foto: Motonobu Okada Objektiv: SIGMA 50mm F1.4 DG HSM ︱Art

Für viele Leser von „SEIN“ ist Peter Barakans Sendung der Ort, an dem sie Musik aus aller Welt entdecken und mehr über die Botschaft oder den Hintergrund der Texte erfahren.
„Das freut mich zu hören. Wenn ich nach meinem Titel gefragt werde, antworte ich immer mit „Rundfunksprecher“. Neben Musiksendungen trat ich 1988 einmal in einer Fernsehnachrichtensendung namens „CBS Document“ auf, wo mir der Titel „Rundfunksprecher“ verliehen wurde. Das bedeutet jemand, der sich über Rundfunkmedien ausdrückt. Wie ein Schriftsteller, der Worte verwendet, drücke ich einfach offen meine Gedanken und Gefühle sowie Fragen im Rahmen einer Sendung aus. Natürlich stelle ich den Song vor, aber wenn es sinnvoll ist, gehe ich auch auf den Inhalt des Textes ein, da die Botschaft manchmal nicht richtig bei den Zuhörern ankommt.
Die Songs von Bob Dylan, die den jungen Peter Barakan in der Mittelstufe faszinierten, behandelten soziale Probleme jener Zeit. Peter Barakan sagte einmal, dass Songs nicht nur zum Vergnügen da sind, sondern auch dazu dienen können, die Gesellschaft mit ihrer Zeit zu verbinden. Wir fragten ihn, ob dies das Kriterium für die Auswahl seiner Songs sei.
„Aus rein musikalischer Sicht möchte ich die Botschaft dieser Musiker aus aller Welt, die diese wunderbaren Songs schreiben, so vielen Menschen wie möglich vermitteln. Deshalb lasse ich auch nicht zu, dass andere die Songs auswählen, die ich spiele. Ausserdem lese ich nicht vom Blatt ab und spreche auch nicht besonders höflich. Viele aktuelle Radioprogramme in Japan scheinen mehr Wert auf Gespräche als auf Songs zu legen. Die Songs werden vom Sender ausgewählt und einfach abgespielt, und die Moderatoren lesen aus einem Skript vor. Diese Vorgehensweise nimmt einem Song seine Faszination und macht ihn für mich bedeutungslos. Wenn man einen ausgewählten Song als eine Form des Ausdrucks betrachtet, sollte man das nicht vernachlässigen.“
In seinen Büchern hat Peter Barakan über die zunehmende Kommerzialisierung in der Rundfunkbranche geschrieben.
„Früher war es in vielen Ländern nicht erlaubt, dass ein Unternehmen mehrere Sender besass. Heute ist dies so weit dereguliert, dass es in Amerika Fälle gibt, in denen ein Unternehmen mehrere hundert Sender besitzt. In solchen Fällen werden die Dinge nach den Vorgaben der Muttergesellschaft gehandhabt, und Rationalisierung und Kommerzialisierung werfen einen Schatten auf das Geschehen. Die Individualität der einzelnen Sender geht verloren, und es entsteht plötzlich ein Trend zu langweiligen und harmlosen Programmen. Das Ergebnis ist eine Landschaft, in der alle Programme identisch klingen.“
Zu sagen, dass etwas „beliebt” ist, und dass es kommerziellen „Wert” hat, ist nicht unbedingt dasselbe. Das gilt nicht nur für das Radio, sondern auch für Musik und andere Bereiche.
„Meiner Erfahrung nach gibt es einen Unterschied zwischen dem, was die Hörer mögen, und dem, was die Sponsoren verlangen. Ich habe zwar für verschiedene Sender gearbeitet, aber am längsten war ich ununterbrochen für den öffentlich-rechtlichen Sender NHK FM tätig. Das liegt daran, dass dort mehr Wert auf Inhalte als auf Einschaltquoten gelegt wird. Ich bin nicht grundsätzlich gegen Kommerzialisierung, aber sich voll und ganz darauf einzulassen, ist problematisch. Es gibt Menschen, die sich vom Radio abwenden würden, wenn es in jedem Sender nur Plaudereien von Idolen oder TV-Persönlichkeiten gäbe. Da Radiowellen der Öffentlichkeit gehören, sollten diejenigen, die Rundfunkstationen und -programme betreiben, auch im kommerziellen Rundfunk, eine gewisse soziale Verantwortung tragen. Wenn es die Berufung gibt, die es mit dem Radio gab, als ich ein Kind war, kann die Faszination der Musik weiterhin mit Leidenschaft verbreitet werden.“

Musik, die die Freuden und Leiden des Lebens zum Ausdruck bringt, ist „Musik mit dem Geist des Blues”. Diese Art von Musik, unabhängig vom Genre, fasziniert Peter Barakan.

Was ist also „gute Musik“ laut Peter Barakan?
„Hmmm, das ist zu viel für mich, um darauf zu antworten (lacht). Um es auf den Punkt zu bringen: vielleicht „Musik mit dem Geist des Blues“. Aber ich meine damit nicht Blues als Genre. In seiner Autobiografie schrieb der Blues-Sänger Willie Dixon, dass Blues „die Tatsachen des Lebens“ sei. Mit anderen Worten: alles, was mit dem Leben zu tun hat. Sich den Freuden und Leiden des Lebens zu stellen und diese Gefühle auszudrücken, das ist Musik mit dem Geist des Blues.“
Es ist diese Art von Musik, unabhängig vom Genre, die Peter Barakan so stark anzieht.
„Ich habe absolut nicht die Absicht, den Hörern die Musik aus meinen Sendungen aufzuzwingen. Es reicht mir, wenn sie darauf aufmerksam werden. Nicht nur bei Musik, sondern auch bei Filmen und Büchern: Wenn niemand sie vorstellt, ist ihre Existenz unbekannt und damit hat sich es. Kultur wurde von Anfang an niemandem aufgezwungen, das ist nicht möglich, aber man kann etwas mit seiner persönlichen Einstellung dazu vorstellen. Wenn jemand potenziell interessiert sein könnte, können ein kleiner Anstoss und etwas Motivation der Beginn von etwas sein, das ihm Spass macht. Auch jetzt werde ich weiterhin Sendungen und Projekte anbieten, die die Neugier der Zuhörer wecken. Öffnen Sie Ihre Ohren und Ihren Geist und hören Sie wieder Radio!“

Peter Barakan versuchte sich zum ersten Mal als Kurator mit dem Musikfestival „Peter Barakan's LIVE MAGIC“.

Mein Lieblingsfotograf | Peter Barakan

Henri Cartier-Bresson
© Henri Cartier-Bresson / Magnum Photos

Die entscheidenden Momente, die im Alltag verborgen sind

„Wenn Sie mich nach meinem Lieblingsfotografen fragen, dann muss ich mit Henri Cartier-Bresson antworten. In seinen ebenso künstlerischen wie dokumentarischen Fotografien lässt er uns göttliche „entscheidende Momente” sehen. Schauen Sie sich nur das Foto links an, auf dem der Junge über die Pfütze springt. Es ist genau dieser Moment, in dem sein Schuh gerade das Wasser berührt.
Egal, wie oft man sich seine Fotos ansieht, man versteht es einfach nie wirklich – wie hat er es geschafft, diese Aufnahmen zu machen? Er ist mein Lieblingsfotograf; ich werde nie müde werden, mir seine Arbeiten anzusehen.“ (Peter Barakan)

© Henri Cartier-Bresson / Magnum Photos

Henri Cartier-Bresson, geboren 1908 in Frankreich. Cartier-Bresson begann 1933 in New York und Spanien mit der Ausstellung seiner Fotos. 1947 gründete er zusammen mit Robert Capa die legendäre Fotografengruppe „Magnum Photo“. Seine Ausstellung „The Decisive Moment“ aus dem Jahr 1952 hatte einen enormen Einfluss auf Fotografen und die Fotografie weltweit. Henri Cartier-Bresson verstarb 2004 im Alter von 95 Jahren.

Peter Barakan

Rundfunkmoderator und Künstler

Geboren 1951 in London. Nach seiner Ankunft in Japan im Jahr 1974 arbeitete er im Verlagswesen und konzentrierte sich auf Rundfunkmedien, wo er den Zuhörern seine Auswahl an Musik aus aller Welt vorstellte. Autor von Büchern wie „Radio-no-kochiragawa” (Iwanami Shoten) und „Peter Barakans Musik-Tagebuch” (Shueisha International).

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