45mm F2.8 DG DN | Contemporary
IMPRESSION

50mm ist die gängigste Brennweite für ein „Standardobjektiv“. Sie gilt als ideal für die Aufnahme von Alltagsszenen, da sie der Perspektive des menschlichen Auges am besten entspricht. Manchmal erscheint sie jedoch zu lang, um das Stadtbild natürlich einzufangen. Ich denke auch an das 35-mm-Objektiv, aber es ist „zu kurz für einen Gürtel, zu lang für einen Ärmel“. Letztendlich kehre ich doch zum 50-mm-Objektiv zurück, weil mich die zusätzliche Länge stört. Als ich gebeten wurde, dieses 45-mm-F2.8-Objektiv zu testen, war ich – abgesehen von der optischen Leistung – am meisten von der um 5mm kürzeren Brennweite begeistert. Der Unterschied von 5mm klingt gering, macht aber in der Fotografie einen grossen Unterschied. Die zusätzlichen Informationen, die die 5mm Kürze mit sich bringt, verstärken die Tiefe in den Bildern, und die leichte Weite vermittelt mir ein Gefühl von Leichtigkeit. Der Ort war die Stadt Kyoto. Die Kirschblüten standen in voller Blüte, und ich spazierte, wohin mich meine Stimmung trug.

Fassaden der Hauptstrassen

Diese Aufnahme, die auf der Hauptstrasse entstanden ist, zeigt die Flexibilität der 45-mm-Brennweite. Der Unterschied von 5mm ist grösser, als ich erwartet hatte. Ich musste nicht zurücktreten und mich halb hinknien, um die etwas breitere Perspektive zu nutzen. Das Fotografieren macht Spass, weil ich nicht zu viel über die Bildkomposition nachdenken muss. Ich bin auch beeindruckt von der Farbwiedergabe, die die Farbabstufungen des Rosatons der Kirschblüten gut wiedergibt. Der Fokus ist scharf genug, hat aber unter diesen leichten Gegenlichtbedingungen eine elegante Weichheit.

Die Strassen von Kyoto folgen einem Rastermuster aus sich kreuzenden geraden Strassen. Ebenso werden die historischen Gebäude entlang der Strassen von zarten geraden Linien eingerahmt. Vielleicht ist es diese von geraden Linien gewebte Schönheit, die die Raffinesse des Stadtbildes von Kyoto ausmacht. Das 45mm F2.8 DG DN | Contemporary fängt gerade Linien genau so ein, wie sie sind. Die geringe Verzeichnung im gesamten Bildfeld ist beruhigend, und ich kann in der Bildkomposition stets geometrische Muster verwenden. Als professioneller Fotograf erwarte ich eine gleichmässige Bildqualität bis in die Bildecken. Und wenn ein Objektiv dies bereits bei voller Blendenöffnung bietet, habe ich noch mehr Vertrauen in es.

Aufgenommen bei voller Blendenöffnung im Weitwinkel. Die Fliesen und das Gerüst wirken sehr scharf und weisen einen guten Kontrast auf. Die Vignettierung ist fast vernachlässigbar.

Bisher habe ich festgestellt, dass dieses Objektiv bei voller Blendenöffnung eine schöne Weichheit aufweist, gleichzeitig aber auch eine hohe Grundleistung bietet. Es ist eine Art von Objektiv, mit dem das Fotografieren immer mehr Spass macht, je länger ich es benutze.

Nachdem ich den grundlegenden Charakter dieses Objektivs verstanden hatte, ging ich in die Hintergassen, um dort aufmerksamer zu fotografieren. Diese Gassen sind unglaublich ruhig, obwohl sie nur einen Schritt von den überfüllten Sehenswürdigkeiten entfernt sind. Beim Fotografieren einer Gasse mit dem 45-mm-Objektiv verwende ich eine vertikale Bildkomposition, um die Tiefe des Ortes auszudrücken. Das Motorrad im Fokusbereich ist sehr detailreich. Das perfekte Bokeh vermittelt die Entfernung zum Hintergrund, ohne unscharf zu wirken, und lässt das Hauptmotiv hervorstechen. Das Objektiv hat die Atmosphäre des Ortes perfekt eingefangen. Dieses Bild hat meine Impression von diesem Objektiv gefestigt: Ich möchte es immer dabei haben.

Japanisch und westlich. Organisch und anorganisch. Natürlich und künstlich. Die Harmonie zwischen diesen Extremen ist auch das Wesentliche an Kyoto. Die Schärfe nimmt dramatisch zu, wenn man die Blende nur um eine Stufe schliesst. Ich kann fast die Härte, die Rauheit und sogar die Kälte der Steine spüren. Die tiefe Farbwiedergabe bringt die Lebendigkeit der Kamelienblüten zum Ausdruck, obwohl sie bereits verwelken.

Diese geschmackvollen Antiquitäten in einem klassischen Café in der Gasse waren perfekte Motive für dieses Objektiv, da mir die Brennweite von 45mm half, die Atmosphäre einzufangen, ohne zurücktreten zu müssen. Dank der Lichtstärke von F2.8 musste ich die Empfindlichkeit nicht allzu sehr erhöhen. Die satte Farbwiedergabe vermittelt die edle Atmosphäre des Ortes.

Laut SIGMA verfügt dieses Objektiv über ein gutes Hintergrund-Bokeh und eine geringe Vignettierung. Es stimmt, dass dieses Hintergrund-Bokeh reichhaltig und ausdrucksstark wie ein Ölgemälde wirkt und zur Tiefe des Bildes beiträgt. Der Fokus ist bei voller Blendenöffnung scharf, weist aber dennoch eine angenehme Weichheit auf. Die gut kontrollierte Vignettierung gibt mir das Vertrauen, bei voller Blendenöffnung zu fotografieren. Dieses Objektiv verfügt über eine grossartige Ausdruckskraft.

Von Handwerkern anerkannte Handwerkskunst

Ich habe eine Bilderrahmenfabrik in der Nachbarstadt Uji besucht. Das Objektiv bringt die Schönheit der Rahmen, die von diffusem Gegenlicht beleuchtet werden, hervorragend zur Geltung. Die axiale chromatische Aberration wird effektiv korrigiert. Die Tonwertwiedergabe und der Kontrast sind einfach exzellent.

Während ich einen jungen Handwerker bei der Arbeit fotografierte, sprach er mich an:

„Es sieht stilvoll aus und scheint robust gebaut zu sein.“

Ich war überrascht. Ich weiss, dass dieses Objektiv sehr gut verarbeitet ist. Ich spüre sofort seine Robustheit, da der Tubus und sogar die Gegenlichtblende aus Metall gefertigt sind. Die tiefe Rändelung des Fokusrings und der Gegenlichtblende sorgt nicht nur für einen guten Halt, sondern vermittelt auch eine elegante Impression im Design. Diese Handwerkskunst würde sicherlich nicht nur Fotografen ansprechen, sondern auch jemanden, der sich nicht mit Fotografie beschäftigt.

Dennoch macht es Sinn, dass ein Handwerker, der Meister professioneller Werkzeuge, auf die Handwerkskunst dieses Objektivs reagierte. Es dauerte nicht lange, bis er das Design und die Verarbeitungsqualität des Produkts zu schätzen wusste. Es scheint etwas zu geben, das Experten unabhängig von ihrem Fachgebiet schätzen.

Herr H., der erfahrene Handwerker, fotografiert ebenfalls gerne, und so besuchte ich ihn schliesslich zu Hause. Er spielte immer wieder mit dem Objektiv und sagte: „Ich liebe das Gefühl des Fokusrings“, und hatte Spass daran, durch das Schliessen der Metallblende klirrende Geräusche zu erzeugen. Heutzutage ist es schwer, ein Objektiv zu finden, das Fotografen allein durch sein Aussehen und seine Haptik anspricht. Die stilvolle Küche wurde übrigens von ihm selbst entworfen – er hält hier den Bauplan in der Hand.

Das ist nur meine Vermutung, aber ich glaube, dass SIGMA dieses Objektiv mit viel Freude entwickelt hat. Es ist eine Freude, die hochwertige Verarbeitung zu berühren. Die Bedienung ist solide und angenehm. Das Design ist kompakt und stilvoll. Die Bildausdruckskraft ist selbst im Weitwinkelbereich beeindruckend. Und die Kombination aus der exquisiten Brennweite von 45mm und der ausreichend hohen Lichtstärke von F2.8 ist perfekt. Dieses attraktive Objektiv erfüllt alle Anforderungen an ein Standardobjektiv. Herr H. sagt: „Bilder sind erst perfekt, wenn sie gerahmt sind.“ Hier ist meine freie Übersetzung: Das beste optische Element wird durch die beste Verarbeitung und das beste Design perfektioniert.